domingo, 17 de enero de 2016

MUSEO DE JAÉN. BELLAS ARTES.


El Museo de Jaén, tiene su origen en el Museo de
Pintura  fundado en el año 1846 con sede en el convento de la Compañía de Jesús, con fondos procedentes de la  desamortización de Mendizabal. 
Su actual sede, en el Paseo de la Estación, es obra del arquitecto Antonio Flórez Llamas,  en el  año 1919.




Iniciamos nuestro recorrido por sus salas deteniéndonos
en su exposición de esculturas:



Blas Moreno. S. XVIII.




El escultor valencia Benlliure enamorado
de los toros y del flamenco nos deja este ejemplo
dedicado en 1910 a la cantaora y bailaora  Pastora Imperio.




San Juan de Dios. 1919.




El Santo abrazado al Crucifijo encomienda su alma a Dios.

Higueras es capaz de sintetizar con su gubia lo mejor de la escultura española del XVI y XVII en esta talla de San Juan de Dios.



El profeta. 1976.

Su hijo, por su parte, se ha especializado en la escultura monumental, en la que ha trabajo en colaboración con distintos arquitectos, siendo ésta un ejemplo de su trabajo a escala reducida. 





De Berruguete a Picasso:



Oleo sobre tabla atribuido a
Pedro Berruguete (1445-1503).



A  Alonso Cano (1601-1667) se atribuye esta dulce escena de la Virgen con el Niño.




Santa Elena. Oleo atribuido al cordobés
Antonio de Castillo (1616-1668),
maestro entre otros de Valdés Leal.



Sebastían Martínez pintor nacido en Jaén en 1599 y fallecido en Madrid en 1667, es depositario de la influencia de Antonio del
Castillo y Alonso Cano. En este lienzo dedicado a Santa Catalina, la Santa aparece con los atributos de su martirio: la espada y la rueda de clavos.



En las salas dedicadas al arte del siglo XX, vamos a admirar una serie de lienzos pertenecientes a distintos autores, nuestra selección va: desde Antonio López, a Manuel Ángeles  Ortiz, finalizando con un grabado al agua fuerte firmado por el genial Pablo Ruiz "Picasso".



Antonio López, uno de los maestros de la pintura contemporánea española presenta esta obra de juventud: Mujeres en Diálogo,  1955, muestra el influjo de la pintura Renacentista Italiana, tras su viaje a Italia y Grecia en ese mismo año de 1955.



El onumbense Daniel Vázquez pinta " El Mar"  composición llena de luz y color entre 1908 y 1914, inspirándose en las playas de Fuenterrabía.



Iniciamos ahora un recorrido por las obras expuestas firmadas por los grandes pintores de Jaén del siglo XX.




Rafael Zabaleta:

Los Sueños de Quesada 1938, tinta sobre papel.






Bodegón de Quesada. 1949.

Nace Zabaleta en Quesada en 1907 y tras estudiar en Madrid y conocer a Picasso en París, vuelve a su pueblo natal para desarrollar un estilo personal en el que el verdadero protagonista de su obra será Quesada.






Maternidad 1949.

Su obra reúne en un todo el paisaje y las gentes quesadañeñas con las vanguardias especialmente con 




Buitres 1955.

el expresionismo de las formas y el fauvismo del color, como podemos observar en este lienzo:





Tierra de Labor 1920. 

El pintor nace en Villacarrillo en 1881,  con este lienzo ganó la 2ª Medalla de la Exposición de Bellas Artes de 1920.
El autor nos sitúa en un mundo callado, de espacios horizontales, donde el trabajo del hombre quiere rendir a la Naturaleza.



Pájaro. 1967

Manuel Ángeles Ortiz: pintor, escenógrafo y ceramista nace en Jaén en 1895.


Figuras danzando. 1950.

Pronto marchará a Granada donde conocerá  de Federico García Lorca, del que se convertirá en  uno  sus mejores amigos.





Autorretrato 1918.

Integrante de la Generación del 27, Lorca decía de él:
que Manuel expresaba pintando lo que él con sus versos.


Albaizín.

Una de las características principales de su obra es la realización de series en las que desarrolla un mismo tema durante largos períodos de tiempo.






Homenaje al Greco. 1976.




Seis Cabezas. 1973.

Estas cabezas son la abstracción de los retratos de su segunda mujer Brigitte Badin.



Cabeza. 1976.






156 Gravures Recentes. 1971.

Picasso realiza esta serie de estampas entre finales de  1970 y marzo de 1972, la última que realizó en vida.
En ella muestra con nostalgia sus más íntimos recuerdos de juventud.


A Paul Klee 1993.

Terminanos nuestro recorrido con esta composición geométrica de Victor Ceprián (1946)  dedicada al pintor suizo Klee.

Un saludo a todas y todos. 

miércoles, 13 de enero de 2016

IBEROS Y ROMANOS. MUSEO DE JAÉN.


Se denominan iberos a los pueblos
que ocuparon desde el siglo -VI al 
al siglo -I  gran parte de la vertiente
mediterránea y la Alta Andalucía,
con irradiaciones hacia la meseta central y
el sureste de Francia.




En una colina llamada
Cerrillo Blanco, cercana a Porcuna,
la antigua Ipolka ibera, 
se hallaron una serie de esculturas




de guerreros, héroes y antepasados
de una estirpe aristocrática
de aquella ciudad.




En los trabajos de excavación
se encontraron 1486 fragmentos  de 
esculturas destruidas de forma violenta
durante la Antigüedad y cuidadosamente 
enterradas en una zanja cubierta con losas.



El grupo escultórico
hace referencia a la historia
mítica de un linaje




del que nos irá narrando
sus hazañas,
hasta lograr el rango de héroes,




que les va a permitir legitimar
su poder sobre el oppidum y sus gentes.





El arte ibérico se caracteriza
por la fusión que realiza
de las influencias que recibe





procedentes del 
Mediterráneo Oriental,
asimilándolas perfectamente.





El conjunto escultórico del 
Pajarillo, narra el instante en
que un héroe



inicia el enfrentamiento
con un lobo en presencia 
de dos seres mitológicos




para liberar a un joven caído
que ha sido atacado





por la temible fiera.





Los iberos utilizaban el rito
de la incineración para enterrar a
sus difuntos, guardando sus cenizas.




en vasijas o cajas con tapas
que se disponían en cámaras 
subterráneas.





En algunas de las tumbas
se han hallado materiales




de importación
como estas Cráteras de Campana,




ejemplos de cerámica griega
de figuras rojas,




datables entre los siglos -IV y -III.




Fíbula de plata fundida en molde.
Representa una escena de caza
en la que un jinete persigue a 
un jabalí y a un cervatillo.





En la cabeza de la fíbula
se representa a una mujer
entre dos deidades protectoras
de los caballos.




Roma llega a la Península Ibérica
en el año -218, estos son algunos ejemplos
 de su arte conservados en el Museo de Jaén





Mosaico de Tetis (ninfa del mar) flanqueada por
dos monstruos marinos, procedente del yacimiento
de Marroquíes Altos (Jaén) S. IV.





Mosaico de Bruñel, (Quesada)
ss. III-IV (Bajo Imperio Romano)





En el emblema se representa
un busto de Thetis, de su cabeza surgen unas patas
de crustáceos a la altura de la frente, y un
animal en forma de serpiente rodea su cuello.




Del Cortijo de los Robles (Jaén)
procede este retrato femenino,
de tiempos del emperador Trajano (98-117).




En él destaca su artificioso peinado denominado
en la actualidad "panel de abejas". Este tipo de
adorno fue puesto de moda en Roma, por Julia la
hija del emperador Tito,





las trenzas se recogen en un 
elegante moño en la nuca.





Venus y Diana procedentes del Cortijo
de los Robles. Siglo II.



Venus aparece con una pierna ligeramente adelantada
y el cuerpo levemente arqueado envuelto en un vestido transparente que muestra toda su gracia y belleza.




Diana está representada con sus clasicos
atributos: manto y chitón.






Sarcófago Paleocristiano de Martos s. IV,
esculpido en mármol,
presenta relieves sobre la vida de Jesús.


Próxima parada:


Las secciones de Pintura y Escultura 
del Museo de Jaén.

Bibliografía: Azcarate. J. M. Historia del Arte.  Anaya. 1983.
VV.AA. Viajeros por Jaén. Diario Jaén. 2006




Un saludo a todas y todos.